Edgar Ferreira

Faculdade de Belas Artes de Lisboa | Audiovisuais | Publicidade

Edgar Ferreira nasceu em Lisboa. Aos 5 anos, a sua mãe começou a levá-lo às matinés do cinema de bairro, onde trabalhava o seu avô, que recolhia os bilhetes e indicava os lugares com uma lanterna. Nunca deu importância a este momento, nem mesmo quando na Faculdade de Belas Artes de Lisboa no curso de Escultura optou por audiovisuais, ou anos mais tarde, em publicidade, realizou anúncios com a duração de curtas-metragens, ou ainda mais recentemente, quando o convidaram para fazer documentários e séries documentais para TV e decidiu antes escrever e dirigir ficção. Com um trabalho conceptual, nunca, até agora, estabeleceu esta ligação. Participou também em inúmeros festivais e recebeu alguns prémios.

• Tipo de Palestra: Fora de quadro

Daniel Raposo

Designer de Comunicação

Designer de comunicação, docente de ensino superior e investigador na área do Design de Comunicação e Branding, especificamente Design de Identidade Visual de Marca. Dedica-se ao estudo do design desde 1993, depois de 1999 à sua prática e ao seu ensino desde 2002. É doutor em Design pela Faculdade de Arquitetura da Universidade Técnica de Lisboa com a Tese “A letra como signo de identidade Visual Corporativa”. Mestre em Design, Materiais e Gestão de Produto pela Universidade de Aveiro, com a dissertação "Gestão de Identidade Corporativa: do signo ao código". Licenciado em Design de Comunicação e Técnicas Gráficas, especialidade Design Gráfico e Publicidade na ESTG do IPPortalegre e Técnico em Design nível III pela Escola Secundária Nuno Álvares de Castelo Branco. Reside na cidade de Castelo Branco onde é docente na Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco. Na mesma instituição, de 2021 a 2023, preside ao Conselho Técnico-Científico, entre 2006 e 2010 foi diretor do curso de Licenciatura em Design de Comunicação e Produção Audiovisual, e de 2010 a 2014 foi diretor do Mestrado em Design Gráfico do IPCB/ ESART em associação com a FAUTL. Membro e fundador da Associação Nacional de Designers da qual foi secretário de Direção e Presidente da Assembleia Geral e vogal do Conselho Técnico e Deontológico. Desenvolveu atividade profissional como Designer de Comunicação por conta de outrem e em regime freelancer. Entre os seus livros recentes destacam-se “Perspectives on Design: Research, Education and Practice” (Vol. I e II), “Advances in Design, Music and Arts”, “Perspectives on Design and Digital Communication”, “Advances in Human Dynamics for the Development of Contemporary Societies”, editados pela Springer. Editor do livro “Communicating Visually: The Graphic Design of the Brand” / “Comunicar Visualmente: El diseño gráfico de la marca” editado pela Cambridge Scholars Publishing (UK) e Experimenta (Espanha); autor de livros como “A rebelião dos signos. A alma da letra” (Joan Costa) publicado em 2008 na Argentina pela Editorial La Crujía, no ano de 2010 em Portugal pela Dinalivro Edições e em 2013 no formato ePub sob o título “A rebelião da letra” e “Design de Identidade e Imagem Corporativa” das Edições IPCB e de diversos capítulos de livro e artigos. Desde 2006 que é editorial responsável da “Convergências – Revista de investigação e ensino das artes”, Editor Associado da InfoDesign - Revista Brasileira de Design da Informação. Integra o conselho científico de diversas revistas e congressos internacionais em sistema de “revisão paritária cega”, dedicadas à investigação em Design, destacando-se o EIMAD – Encontro de Investigação em Música, Artes e Design.

• Título da Palestra: Sistemas de Identidade Visual

Daniel Pinheiro

Daniel Pinheiro - Wildstep Productions

Fotógrafo e realizador especializado em História Natural. Mestre em Wildlife Documentary Production pela Universidade de Salford, onde aprendeu com vários profissionais da Unidade de História Natural da BBC, incluindo Sir David Attenborough, Paul Reddish, entre outros. Licenciado em Comunicação e Design Multimédia pela Escola Superior de Educação do Politécnico de Coimbra. Técnico de Audiovisuais na Fundação Calouste Gulbenkian entre 2008 e 2010. As suas produções foram transmitidas na TV portuguesa: SIC e RTP1 e internacionalmente (TVE, CCTV, Wild Planet, HRT e Planete+). Foram também premiadas em vários festivais de cinema portugueses. Participou em várias produções em Portugal, Espanha, Peru, Brasil e Argentina, com destaque para a série “Wild Untamed Brazil” para o National Geographic Channel.

• Tipo de Palestra: Série Documental de História Natural para a RTP1 - Conteúdos, Produção e Pós-Produção

Vítor Sampaio

Branded Content

José Sampaio, natural de Amarante. Foi aluno do curso de Comunicação e Design Multimédia na Escola Superior de Educação de Coimbra e ingressou no mestrado de Design Gráfico e Projetos Editoriais na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto tendo terminado os seus estudos em Viena, Áustria. Como pessoa gosta de procurar um lugar onde a diversidade define o seu carácter. Como profissional tenta exprimir-se através da fotografia, do desenho, entre outros. Fá-lo de uma forma sempre experimental e com meios e especificidades, tal como ele, inconstantes.

• Tipo de Palestra: Qual a influência do Branded Content nos dias de hoje

André Brito

Fotógrafo

Fotógrafo autodidata, tornou-se profissional na área da moda em 2008, tendo trabalho com a grande maioria das marcas portuguesas até à presente data, assim como trabalhos editoriais publicados em diversas revistas da especialidade. Desenvolve paralelamente um trabalho artístico na área da fotografia do corpo humano, publicado diversas vezes a nível internacional em livros e revistas de arte.

• Tipo de Palestra: Do gosto da fotografia a uma profissão

Bruno Sousa

Artista Digital Autodidacta

Bruno Sousa é um artista digital autodidacta, reconhecido pelos seus trabalhos imaginativos e criativos no mundo do design gráfico. Especialmente notório no universo do futebol, onde se destacam os seus trabalhos para o Futebol Clube do Porto, como a decoração do autocarro da equipa, para jogadores como Iker Casillas, Hector Herrera, Danilo Pereira e para Cristiano Ronaldo, incluindo a decoração de uma parede inteira no seu Museu na Ilha da Madeira. O seu talento já lhe valeu prémios artísticos, como o de Jovens Criadores, uma iniciativa da Secretaria de Estado do Desporto e Juventude e Instituto Português do Desporto e Juventude, com o Clube Português de Artes e Ideias. Bruno Sousa tem uma forte presença nas redes sociais, com milhares de seguidores, onde partilha a sua arte e recebe encomendas para trabalhos personalizados. Além disso, foi convidado para ser orador inspirador em eventos TEDx e em outras iniciativas. Bruno Sousa é um exemplo de como a paixão e a dedicação podem levar a grandes conquistas na área da multimédia.

• Tipo de Palestra: All the layers. A arte de criar.
• Tipo de Workshop: Photoshop

Miguel Neiva

Designer e Empreendedor Social

Designer e Empreendedor social, Fellow Ashoka Criou o ColorADD. o alfabeto das cores, uma linguagem pioneira, universal que permite a inclusão de 350 milhões de daltónicos em todo o mundo. Desde 2008, vem sendo implementada em vários países e setores da sociedade. 2014, cria a ColorADD.Social, associação sem fins lucrativos que realiza nas escolas de 1ºCiclo ações que promovem a integração, não discriminatória, de crianças daltónicas. Convidado como orador para diversos eventos nacionais e internacionais onde partilha sua experiência e paixão. Em 2012, condecorado com Medalha de ouro comemorativa do “50º aniversário da Declaração Universal dos Direitos do Homem”, pela Presidência da Assembleia da República Portuguesa; 2013, Medalha Municipal de Mérito – Grau Prata, pelo Presidente da CM do Porto; 2015, o Grau de Oficial da Ordem de Mérito, pelo Presidente da República, nas Comemorações do Dia de Portugal.

• Tipo de Palestra: O projeto Color Add

Hugo Costa

Arquiteto

Arquiteto, nascido no Porto, Portugal. Licenciatura na ESAP, Porto e École d’architecture Paris-Tolbiac. Master e Doutoramento em Expressão Gráfica Arquitetónica em Valência, Espanha (ETSAV-UPV). Docente, desde 2005, na Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valencia, no Departamento de Expressão Gráfica Arquitetónica. Professor visitante na Parsons New School(NYC), American Academy of Art (Chicago), Nagoya Institute of Technology, Sapienza – Università di Roma e Università di Salerno. Autor de numerosos artigos e conferências, em diversas Universidades, sobre expressão gráfica e desenho e a sua relação com a arquitetura. Conferências em Estados Unidos, Japão, França, Itália, Portugal, Roménia, Espanha e Turquia. Como arquiteto, colaborou, entre outros, com Périphériques (Paris), MVRDV (Rotterdam / Paris) e Santiago Calatrava (Valencia), complementando estas atividades com projetos pessoais. Exposições individuais e colectivas em Nova Iorque, Paris (Fondation Louis Vuitton), Lisboa (Centro Cultural de Belém) , Valencia, Gandía, Sevilha, Madrid, Alcalá de Henares, Ferrara, Venecia, Clermont-Ferrand, Saint-Céré , Porto, Vilnus e Dallas. Vencedor do prémio Kevin Sloan Award for Best Travel Sketch - Ken Roberts Memorial Delineation Competition 2021 Finalista do prémio Ken Roberts Memorial Delineation Competition – Dallas (2016, 2017, 2018 e 2020) Observational Juror Award by Katrin Guenther ( 35th Architecture in Perspective competition organizada por American Society of Architectural Illustrators) Prémio “Coup de couer” Caderno de viagem Internacional no Rendez-vous du carnet de voyage pelo primeiro livro publicado: “NYC – diarios gráficos”. Primeiro Prémio “Sketch 4 Freedom” Contest – NYC. (2017) Segundo Prémio “Sketch 4 Freedom” Contest – NYC. (2018) Terceiro prémio no II Concurso Living Sketch Càtedra Living Architecture UPV 2022 Autor do “Storyboard” para o filme “We the animals”, dirigido por Jeremiah Zagar . (Premiado em Sundance Film Festival 2018, L.A. Outfest 2018, Montclair Film Festival 2018, Independent Film Festival of Boston 2018, entre outros ) Ilustrador convidado para a realização do Storyboard de la película The Painted Bride, dirigida por Jeremiah Zagar .

• Tipo de Palestra: O viajante do tempo que desenha o mundo

André Costa

Design & Tecnologia

Professor de Design & Tecnologia | Consultor de Presença Online e Soluções Digitais | Formador e Mentor de Freelancers e Startups

• Tipo de Workshop: UI/UX: Design de Interfaces com Figma

Luísa do Vale

Designer

Designer e doutorada pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, investigou na Faculdade de Psicologia e Ciências da Educação da U.P. e é atualmente professora na U.P. Administrou a sua primeira empresa durante 17 anos – O Atelier da Imagem. Foi premiada por diversas vezes, destacando-se o 1° Prémio europeu para a marca “Eurocities, the network of major europien cities”. Desenvolveu trabalhos para países tais como; Portugal, EUA, Dubai, Arábia Saudita, Austrália, África do Sul, Líbia, México, Nova Zelândia, França, Itália, Alemanha, Grécia, Espanha, Finlândia, Angola e Rússia. Criou um sistema de orientação nas cidades, denominado – City Cos®, uma espécie de GPS Humano. Este, através de um Mapa Mental, permite que os turistas e habitantes das cidades passem a ter um maior domínio geográfico e a criar um novo modo de pensar as cidades. Este projeto, aplicado no mapa turístico da cidade do Porto, mapa que desenhou, já foi apresentado no TedxOporto, Assembleia da República, Rtp 1 e 2, Antena 1 e está presente num capítulo do livro "As Cores das Coisas" da Rosa Alice Branco, entre outros. Mais recentemente fez a escrita técnica do manual de identidade das Aldeias do Xisto, em Portugal, cuja nova identidade é da total autoria do Atelier Nunes e Pã.

• Tipo de Workshop: Design de informação no mapa da cidade

Sónia Matos

Designer

Designer. Apaixonada por jornais e revistas. Adora trabalhar com pessoas que a inspiram e que saibam mais do que ela. A entrada no mundo dos jornais foi uma feliz coincidência. É diretora de arte no jornal Público desde 2006. Com Mark Porter e Simon Esterson foi responsável pelo redesenho total deste diário e respetivos suplementos. A adaptação do novo design do Público ao universo digital foi apenas mais um passo na construção de uma identidade visual forte e consistente da marca. Iniciou a carreira no regional Jornal de Leiria e já em Lisboa, onde se licenciou em design de Comunicação no IADE, trabalhou no Diário de Notícias e depois no semanário O Independente. É feliz por fazer o que gosta e por ver o seu trabalho reconhecido ao longo dos anos com vários prémios de entidades como D&AD, SND, ÑH e European Newspaper Award.

• Tipo de Palestra: Design Editorial - o universo digital

Flávio Cruz

Cinema e Televisão

Flávio Jácome da Cruz (Areosa, 1991) é realizador de cinema e televisão, licenciado em Tecnologias da Comunicação Audiovisual pela Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo do Porto (2012). É docente nas áreas do vídeo e multimédia e Vice-Presidente e Diretor Artístico do Grupo Etnográfico de Areosa. Foi bolseiro da primeira edição da Academia RTP. Na área da televisão, para a RTP1, realizou o programa “Tintim por Tintim”, o episódio piloto do programa “Viver em Rede” e foi diretor de fotografia do projeto “Minuto Escolha Portugal”. Em 2017 fundou a empresa Ponto de Vista–Produções Audiovisuais. Produziu conteúdos para artistas como Miguel Araújo, Sons do Minho, Contraponto, Orquestra Bamba Social, entre outros. Realizou os documentários “Simbiose”, “Noite dos Tapetes” e “Casa-ENVC”. Foi diretor artístico e produtor da recolha audiovisual sobre as festas e romarias do concelho de Viana do Castelo, que resultou na produção de três catálogos e no documentário “Herança”, o qual foi selecionado e premiado em vários festivais de cinema nacionais e internacionais. Produziu e realizou o vídeo “Havemos de ir a Viana”, elaborado aquando da Romaria d’Agonia 2020, galardoado até à data com 10 prémios:

- Los Angeles Independent Film Festival Awards – LAIFFA (EUA): Best Music Video;

- International Tourism Film Fest - (Turquia): Silver Award | City Films;

- Finisterra Brazil Film Art & Tourism Festival (Brasil): Best SoundTrack, 1st Prize Promotion e 1st Prize Religious;

- Kinofestival - Light of the World (Rússia): Bronze Award;

- ART&TUR - Festival Internacional de Cinema de Turismo (Portugal): Primeiro Prémio Música e Dança;

- International Amorgos Film Festival (Grécia): Organiser’s Award;

- 5th Meihodo International Youth Visual Media Festival (Japão): Outstanding Work;

- Finisterra Arrábida Film Art & Tourism Festival (Portugal): Special Award.

Grande parte do seu trabalho como realizador de cinema é nas áreas da etnografia e da preservação do património material e imaterial, em especial da cidade de Viana do Castelo.

• Tipo de Palestra: HAVEMOS DE IR A VIANA

Fernando Caldeira

Product Manager

Fernando Caldeira é Product Manager no Tinder, licenciou-se em Comunicação e Design Multimédia na ESEC e tirou uma pós graduação em Digital Experience Design na Faculdade de Belas Artes de Lisboa. Começou a carreira como contribuinte individual, primeiro como designer generalista e mais tarde product designer. Hoje em dia está focado em gestão de produto, com especialização em dating e social discovery.

• Tipo de Palestra: O que faz um Product Manager?

André Caetano

Ilustrador

André Caetano é um ilustrador com uma paixão por desenhar histórias. Nasceu em Coimbra, em 1983, e quando começou a desenhar nunca mais parou. Licenciado em Design de Comunicação pela Escola Universitária de Artes de Coimbra, desde 2008 que trabalha como ilustrador freelancer, para várias editoras, revistas, empresas e organizações. Desde 2013, tem dedicado mais tempo a projectos de comunicação de ciência, realizando ilustrações e bandas desenhadas, colaborando com o Centro de Neurociências e Biologia Celular, e o Departamento de Ciências da Vida da Universidade de Coimbra. Em 2021 escreveu e editou a banda desenhada "A Little Girl”. Pelo seu trabalho de ilustração, recebeu vários prémios e distinções, com destaque para a obra “Os Segredos de Loulé: Uma História em Banda Desenhada”, com o qual venceu o Prémio de Mérito na categoria de banda desenhada, do concurso internacional 3x3 Illustration Awards: Professional Show Winners No.16. O seu trabalho pode ser visto em: www.andrecaetano.com

• Tipo de Workshop: Contar uma história usando a linguagem da Banda Desenhada

Hélder Martins

Compositor e Pianista

Hélder Bruno Martins (Coimbra, 1976) É doutorado em Etnomusicologia pela Universidade de Aveiro (2020), mestre em Ciências Musicais pela Universidade de Coimbra (2005), e licenciado em PEB variante de Educação Musical pela Escola Superior de Educação de Coimbra (1999). Desenvolve atividade profissional enquanto consultor sénior - especialista em gestão e inovação nas indústrias culturais e criativas (certificado pela AConsultIIP), do festival e feira das indústrias criativas – MATE Europa, da empresa Cherry Blossom, entre outras. É também especialista externo da Direção Geral das Artes (Portugal). Tem publicado livros, dos quais se destaca Jazz em Portugal, 1920-1956 (Almedina, 2006), prefácios, artigos e apresenta regularmente conferências. Para além destas atividades é também compositor e pianista (na estética indieclassical/neoclássica), tendo já publicado dois álbuns de originais: The Presence, serene and tender (2018) e Under a Water Sky (Lusitanian, 2022), considerado em vários órgãos de comunicação social um dos melhores álbuns de 2022. Está nomeado em duas categorias dos International Portuguese Music Awards 2023, cuja cerimónia decorrerá a 20 de maio no Providence Performing Arts Center, em Providence, Rhode Island, nos EUA.

• Tipo de palestra: Performance musical com projeção de vídeo